Ниша (архитектура) — frwiki.wiki

Для одноименных статей см. Ниша .

Ниши в фасаде церкви Орсанмикеле во Флоренции (Италия).

Архитектурная ниша, иногда обрамленная колоннами или пилястрами, представляет собой углубление, сделанное в толщине стены для укрытия предмета. Применяется снаружи (спереди или в углу) или внутри здания, его дно может быть плоским или полукруглым ( внизу духовки ). В религиозном искусстве ниша часто предназначена для размещения статуи святого — в этом случае мы говорим об «вотивной нише» — в то время как в погребальном искусстве она используется для размещения погребальной урны .

Резюме

• 1 Различные стили
  • 1.1 Стиль барокко
  • 1.2 Готический стиль
  • 1.3 Разное
  • 1.4 Мусульманское искусство
• 2 Галерея
• 3 Примечания и ссылки
• 4 См. Также
  • 4.1 Библиография
  • 4.2 Статьи по теме

Разные стили

Стиль барокко

В корсиканских церквях в стиле барокко ниши всех размеров предназначены для размещения статуй святых, особо почитаемых в приходе. Обычно они занимают нижний этаж и расположены по обе стороны от ворот. Однако иногда они находятся на верхнем этаже, а реже — на обоих этажах одновременно.

Основная форма этих ниш почти всегда одинакова: вертикальный полуцилиндр, увенчанный четвертью сферы, иногда отделенный тонким карнизом со светлым рельефом, в некоторых случаях оформленный простой гладкой и ровной штукатуркой, иногда расписанный растениями мотивы в виде завитка и ракушки. Это украшение чаще всего изысканное и объемное: пилястры, замковый камень, лепной каркас, витиеватый антаблемент над целым, завитки, заготовки и т. Д.

Готический стиль

В готическом стиле ниши, предназначенные для размещения христианских статуй средних размеров, украшены небольшими колоннами, поддерживающими небольшой тимпан .

Разные

Ниша скинии увенчана балдахином .

В стене церкви или кладбища, то enfeu является погребение ниша обычно плоское дно с ложью, на надгробной плите или простой плиты, без регистрации и, как правило, соответствует области, где храм был построен. Жак Мерсье, французский, как говорят в Бельгии, La Renaissance du Livre / La Libre Belgique,2000 г., стр.  215.

Смотрите также

Библиография

• Перспективы корсиканской религиозной архитектуры, подготовлено CAUE de la Haute-Corse (президент Жан-Батист Мотрони, директор Жан-Люк Симонетти-Маласпина), Imprimerie Bastiaise, 2008.

Статьи по Теме

• Глоссарий архитектуры
• Пилястра

<img src=»//fr.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Ниши, модные архитектурные элементы | Безия

Арка, как архитектурный элемент, исчезли из домашних интерьеров, когда в мире дизайна стали доминировать прямые линии. Это было несколько десятилетий назад, однако теперь они вернулись с обновленным имиджем и с целью придать характер нашему дому.

Сегодня в Bezzia мы смотрим на декоративные арки, нарисованные на стене, которые часто объединяют предметы мебели. Или, говоря иначе, в ниши. Мы оставляем на другой день арки, предназначенные для отдельных комнат, гораздо более эксклюзивных, чем эти.

Индекс

• 1 ниши
• 2 Как использовать ниши
  • 2.1 как книжная полка
  • 2.2 Обрамление стола
  • 2.3 Как изголовье

ниши

В моде арки и ниши, те отверстия, нарисованные на стене, которые обычно в комплекте с полками для того, чтобы создать полезное место для хранения книг, декоративных аксессуаров и других предметов. Но давайте придерживаться официального определения:

ниша
Из духовки.
1. ф. Арочное отверстие, которое обычно оставляют в толще капитальной стены заводов, для размещения статуи или вазы, а иногда и в стенах храмов, чтобы поставить алтарь.

эти пробелы обычно создаются на месте, в то же время, что и настенные работы, но также может быть имитирована последующей работой маркетри. Этот последний вариант, однако, влечет за собой потерю глубины, которая может быть репрезентативной в небольшой комнате.

Неудивительно, принимая во внимание вышеизложенное, что самые распространенные ниши – это те, глубина которых колеблется от 15 до 35 сантиметров. Необходимо, чтобы иметь возможность воспользоваться этим как место для хранения, но не быть чрезмерным.

Как использовать ниши

Эти арочные промежутки становятся предмет интереса в любой комнате. Вы также можете воспользоваться ими по-разному. Размещение нестандартных полок из стороны в сторону — самая популярная альтернатива, но есть и другие, не менее или более интересные.

как книжная полка

Как мы уже говорили вам, это его наиболее распространенное использование. Однако для этой цели существуют разные способы формирования ниши. несколько деревянных полок, например, привнесет в пространство естественность и теплоту. Более того, они привлекут к этому пространству больше внимания, чем если вы разместите несколько полочек, замаскированных на стене. Хотя они сделают предметы, которые вы в них поместите, приобретут большую известность.

В дополнение к полкам вы можете интегрировать рабочая мебель в нижней части. Таким образом, вы получите закрытое хранилище для хранения всех тех вещей, которые вы не хотите видеть. Предмет мебели, который, если ниша достаточно большая, послужит еще и предметом мебели для телевизора.

Обрамление стола

Идея использовать это отверстие для обрамления стола нас покорила. Это отличный способ определить рабочую зону в комнатах, которые имеют другое назначение, например, в гостиной или спальне, но также и для того, чтобы выделить его.

И если речь идет о том, чтобы выделить его, мы без колебаний поместим покрытие с внутренней стороны или покрасьте его, чтобы создать контраст с остальной частью стены. В зависимости от того, какой цвет вы используете, это рабочее пространство также может приобретать ощущение глубины и казаться больше.

Как изголовье

Если вы хотите добавить уникальный элемент в свою спальню, выберите большая арка в основной стене который вмещает кровать и служит изголовьем. Покрасьте его контрастно, чтобы он первым бросался в глаза, когда вы проходите через дверь, и поставьте небольшую полку, на которой можно разместить несколько картин.

Чтобы никто не привлек к себе внимание, эта большая арка включает в себя каждую сторону кровати. плавающие тумбочки очень легкий. Дополните комплект настенными или потолочными бра на них. Таким образом, вы сможете придать спальне современный вид.

Вам нравятся ниши? Как вы могли убедиться, они могут иметь разные размеры и служат разным целям. Как бы вы хотели использовать их в своем доме, если бы у вас была такая возможность? Вы бы сделали ставку на выделение ниши с помощью цвета или более естественной эстетики?

Содержание статьи соответствует нашим принципам редакционная этика. Чтобы сообщить об ошибке, нажмите здесь.

Пустая ниша — История солнечного дома

Я начал этот блог в 2013 году; Первоначально он предназначался для обсуждения контента из The Solar House и материалов, которые были исключены. С тех пор я позволил ему расшириться, включив в него другие архитектурные темы.
Ссылка на список всех сообщений в блоге

31 июля 2021 г.

31 июля 2021 г. /

Энтони Дензер

Габриэль, здания-близнецы на площади Людовика XV, 1748 г. (ныне площадь Согласия; отель de la Marine и отель de Crillon). источник

Меня часто поражает пустая ниша, мощная и глубокая черта архитектуры эпохи Возрождения, барокко и неоклассицизма. Ее также можно было бы назвать слепой нишей или вакантной нишей. Во многих европейских городах, особенно в Париже, вы видите их везде . Пустые ниши Анж-Жака Габриэля на площади Согласия (вверху) наиболее примечательны своей городской известностью и изысканным дизайном, но есть еще сотни. Довольно скоро начинает ощущаться значимость, когда видишь нишу со скульптурой.

Существует почти ничего о пустой нише историки архитектуры. Когда впервые появилась эта функция как целенаправленный дизайн? Что еще более важно, что это значит? Почитайте великих авторов и вряд ли найдете слово. Как любопытно, что такая важная архитектурная деталь, кажется, пряталась у всех на виду!

После долгих раздумий с этими вопросами я пришел к выводу, что фасад собора в Пиенце работы Бернардо Росселлино 1460 года включает в себя самые ранние пустые ниши в архитектуре эпохи Возрождения. Но были ли они предназначены для того, чтобы быть пустыми или для скульптуры? Это неизвестно. Будущая книга, Пропавшие статуи Пьенцы , независимого исследователя Эндрю Джонсона прольют гораздо больше света на замысел Росселлино.

Росселлино, Собор Пиенцы, 1460 г. источник

Я полагаю, что Браманте в «Темпьетто» (1502 г.) воплотил пустую нишу в полный расцвет как специально спроектированную, полностью выраженную архитектурную особенность. В Tempietto (внизу) вы можете видеть, что пустые ниши встречаются в стенах нижнего уровня, а также в барабане наверху, и они мощные. В то время как пустота передает ощущение незавершенной работы — кажется, что скульптуры не хватает — я полагаю, что Браманте спроектировал их так, чтобы они оставались пустыми.

Донато Браманте, Il Tempietto, Рим, 1502 г. источник

Исследователи часто отмечают, что Темпьетто представил «Высокое Возрождение» из-за его трехмерной скульптуры, акцентированной глубокими тенями в барабане, в то время как более ранние произведения архитектуры эпохи Возрождения имеют плоский характер.

Если я прав и Браманте дал жизнь пустой нише, то почему? И что это значит? Браманте и другие художники эпохи Возрождения наверняка находили пустующие ниши в руинах римских построек, откуда позже были убраны скульптуры. Возможно, Браманте нравилась эстетика пустоты, и он стремился запечатлеть качество руин в новой архитектуре. Возможно, он хотел передать ощущение потери или прошедшего времени. (Это предварительные интерпретации; опять же, практически нет дискурса, на который можно опереться или против которого можно было бы опереться.)

И что значит, что Андреа Палладио хотел, чтобы ниши Браманте были заполнены скульптурой? Вот как он проиллюстрировал Tempietto для I quattro libri dell’architettura (Четыре книги об архитектуре), , как показано ниже. Палладио также любил показывать разрушенные классические здания в «законченном» состоянии. Тем временем Себастьяно Серлио показал Темпьетто с пустыми нишами в своем трактате, обычно называемом «Об архитектуре».

Слева: «Темпьетто» Браманте в «Четырех книгах» Палладио (1570). источник
Справа: Темпьетто Браманте в книге Серлио «Об архитектуре (1537?)». источник

Почти одновременно с этим Якопо Сансовино спроектировал пустые ниши на фасаде Сан-Джованни-деи-Фьорентини в Риме (проект 1509 г., построен в 1733-38 гг.), но я не нахожу пустых ниш в наиболее известной работе Сансовино в Венеции.

В 1530–40-х годах Микеланджело, по-видимому, включил глухие ниши с квадратными головками в капелле Медичи (или Новой ризнице в Сан-Лоренцо), где они служат для обрамления центральных ниш, сильно занятых (ниже).

Микеланджело, Капелла Медичи, Флоренция, 1530–40-е гг. источник

И Микеланджело в изобилии использовал пустые ниши в дизайне стен вокруг апсиды собора Святого Петра, как показано ниже на гравюре Этьена Дюперака. Карло Мадерно последовал его примеру, включив в фасад пустые ниши.

Этьен Дюперак, Базилика Святого Петра с юга, задуманная Микеланджело, 1569 г.. источник

Еще раз для акцента: Собор Святого Петра, несомненно, является одним из самых важных и известных зданий в истории. Пустых ниш по всему , в том числе и в фасаде. И все же комментариев историков архитектуры по этому поводу нет. (Однако внутри собора Святого Петра нет пустых ниш.)

Дальнейшие примеры продолжаются и далее, включая Борромини в Сан-Карло, Ф. Мансарта в Валь-де-Грас и многочисленные здания, в которых Темпьетто Браманте использовался как модель, как Собор Святого Павла работы Рена. Затем последовали последователи Рена в Лондоне и последователи Габриэля в Париже. Поскольку значения архитектурных элементов меняются по мере их адаптации, мы также должны учитывать, что пустая ниша могла означать для Габриэля нечто иное, чем, например, для Браманте.

● ● ●

Наконец, я бы предположил, что пустые ниши и Росселлино и Браманте имели непосредственный эстетический прецедент в глухих панелях, найденных в более ранней архитектуре эпохи Возрождения, в частности, в капелле Пацци Брунеллески (ниже).

Филиппо Брунеллески, Капелла Пацци, Флоренция, 1442 г. источник

Я считаю глухую панель и пустую нишу разными характеристиками, но тесно связанными между собой. Брунеллески нашел бы пустые панели в римских зданиях, которые он изучал, таких как Пантеон. На него также могли повлиять здания Ближнего Востока с узорчатыми панелями или ширмами (но не фигуративное искусство), такие как Купол Скалы. Конечно, глухая панель, как и пустая ниша, передает ощущение незавершенной работы и, возможно, утраты классического мира. (Слепые панели Брунеллески часто интерпретируются как воплощение «платонической» красоты математики.)

10 ниш, которые вы можете вырезать из ландшафтной архитектуры, чтобы сделать себе имя

Если вы не специализируетесь на чем-то, вы рискуете оказаться легко заменимым и достичь стандартных результатов. Выделение ниши для себя — один из способов избежать этого. Вы когда-нибудь сомневались, что ландшафтная архитектура может быть не вашим призванием? Наверное, у каждого была такая неуверенность в какой-то момент обучения. Ведь чтобы стать ландшафтным архитектором, нужно пожертвовать огромным количеством времени, ресурсов и усилий. Совершенно нормально спекулировать на этом вопросе, «Правильно ли я выбрал для себя карьеру?» А что, если пять лет в университете пролетели незаметно, а ты на распутье, потому что не знаешь, куда идти. Если бы вы пришли к выводу, что ландшафтный архитектор — это не работа вашей мечты, что бы вы предприняли? Хотели бы вы отбросить все и направить себя на что-то совершенно новое и необычное? Естественно, вы имеете на это полное право. Но у вас есть еще одно право. Чтобы взглянуть с другого ракурса вместе с нами.

Фоновое изображение предоставлено Shutterstock.com

Помните, что бы вы ни делали, старайтесь извлечь из этого максимум пользы. Ландшафтная архитектура является многопрофильной дисциплиной. Пройдя через это поле, вы столкнетесь с морем возможностей. Только представьте, что вы ныряете в эту бесконечность. Представьте, что ландшафтная архитектура — это море, а в песках скрываются многочисленные тайные сокровища. Это ниши. Они маленькие, узкие, и их часто трудно обнаружить. Но это только потому, что внутри них спрятаны драгоценные вещи. Ниши в ландшафтной архитектуре могут быть либо способом выделиться среди остальных, либо спасением для тех, кто хочет уйти от мейнстрима. Независимо от того, какой из двух случаев относится к вам, ныряйте вместе с нами, чтобы узнать, что лежит на дне моря. Вы наверняка будете удивлены.

1. Хардскейп

Поскольку сложно охватить каждую нишу по отдельности, мы начнем с одной из самых обширных – хардскейпа. Предполагается, что дизайн озеленения является специальностью ландшафтных архитекторов, но не в том случае, если возможности заманивают компоненты застроенной среды. Подумайте о дорожном покрытии и дизайне освещения, бассейне и водных объектах, или, например, о кострищах, барбекю и цветочных горшках. Каждый из этих элементов хардскейпа может стать вашей нишей и вашей торговой маркой. Но это произойдет только в том случае, если вы сделаете каждое усилие виртуозным.

Из серии «Азия». Фото: Fire Pit Art

Один из таких примеров, который мы хотели бы вам представить, — это ландшафтный архитектор, которая нашла свое призвание в создании природных бассейнов. Воспользуйтесь опытом Клаудии Шварцер в проектировании природных бассейнов в статье ниже и ухватите крупицу вдохновения.

Природный бассейн, полный жизни. Фото предоставлено: Bio Piscinas

2. Уличная мебель

Вторая ниша, в которой ландшафтный архитектор может преуспеть – это парковая или садовая мебель. Может потребоваться дополнительная квалификация дизайнера интерьера, но в некоторых случаях это может быть необязательно. И даже если вам нужно вложить какие-то ресурсы, независимо от денег или времени, или того и другого, так устроен наш мир — вы должны отдавать, чтобы получить. Хотите стать мастером садовой мебели? Хотите знать, как спроектировать или комбинировать мебель? Какие стили, какие материалы, какие цвета использовать? Если вам интересно узнать ответы на эти вопросы, возможно, вы только что нашли свою нишу. И если прямо сейчас вы задаетесь вопросом, с чего начать, ознакомьтесь со статьей о книге Ванессы Гарднер Нагель — Руководство профессионального дизайнера по садовой мебели.

Внутри книги; Руководство профессионального дизайнера по садовой мебели. Нажмите здесь, чтобы увидеть обзор. Фото предоставлено Марте Ратайщак

Еще один источник изысканного дизайна мебели можно найти в новаторской работе Escofet, барселонской компании, занимающейся проектированием и производством высококачественных изделий из архитектурного бетона и литого камня.

3. Художественные инсталляции

Погружаясь глубже в ниши ландшафтной архитектуры, мы продолжаем работать, чтобы добраться до любимца всех – художественных инсталляций. Возможно, это та часть ландшафтной архитектуры, где искусство преобладает над всем остальным. А в сочетании с механизмом и взаимодействием конечный результат немыслим, неотразим и, самое главное, притягивает людей. Вы ищете более творческий аспект ландшафтного дизайна? Сфера, которая выводит вас за рамки традиционной профессии? Ниша, в которой невозможное происходит самым очаровательным образом?

Водяная скульптура на Замковой горе Топиарий. Фото: Клайв Николс

Непревзойденная работа Энтони Хоу, Джайлза Райнера и Као и Ксавьера Перро из студии Cao Perrot является примером потрясающих художественных инсталляций и скульптур мирового класса. Посмотреть на себя:

СМОТРЕТЬ: Инсталляции современного искусства Цао | Студия Perrot с элементами SWAROVSKI ELEMENTS

4.

Детские игровые площадки

Наше исследование возможностей продолжается еще одной авантюрной частью ландшафтной архитектуры — детскими площадками. Самая большая забота здесь — не забывать, что помимо веселья и увлекательности проектирование для детей — это, прежде всего, огромная ответственность, требующая обширных знаний правил и стандартов безопасности. Считаете ли вы, что обладаете и огромным воображением, и, с другой стороны, сильным чувством совести? Если вы считаете, что сможете их координировать, то вам следует направить свои усилия на то, чтобы стать профессионалом в области детских игровых площадок.

Центр Зорлу. Фото предоставлено: Oguz Meric

Carve — проектно-конструкторское бюро, известное прежде всего проектированием пространств для детей и молодежи. Привлекательный и интерактивный дизайн, доступность и интеграция — ключевые слова для команды дизайнеров Carve. Их проекты говорят сами за себя.

5.

Дизайн озеленения

Теперь, когда мы подошли к «живому» вопросу озеленения – растительности, – нам следует рассмотреть, какие шансы скрываются в этой нише. Как и хардскейп, софтскейп предлагает множество тенденций. Ландшафтный архитектор может стать, например, флористом, или почему бы не изучить принципы икебаны или бонсай? Даже если вас не интересует что-то конкретное, почему бы вам не попробовать создать свою новую нишу? Изучите эти десять лучших имен в дизайне растений в статье ниже и обратите внимание на то, что делает каждого из этих дизайнеров уникальным? Не упустите шанс увидеть, как Адам Вудрафф, успешный дизайнер растений, использует тропические растения и сезонные однолетники, чтобы создать свой узнаваемый индивидуальный почерк.

Фото предоставлено Адамом Вудраффом

6. Акваскейп

Приступая к сути нашей темы, мы достигли одной из самых горячих и эксцентричных ниш – акваскейпинга или, как его еще называют, водного садоводства. Акваскейпинг — это искусство размещения водных растений, камней, гальки и коряг в визуально эстетической манере внутри аквариума. Чаще всего в акваскейпе обитают рыбы или другие водные животные, но он может быть заполнен только растениями или скалами. Однако вся эта подводная сказка должна быть разработана с большим вниманием. Многочисленные факторы, такие как фильтрация, уровни углекислого газа, достаточные для поддержания фотосинтеза под водой, борьба с водорослями и освещение, должны быть подтверждены, чтобы получить функциональный и искусный акваскейп. Если вы находите подводный мир заманчивым, волшебным и увлекательным, подумайте о том, чтобы направиться к этому невероятному ремеслу. Взгляните на эти главные призы крупнейшего в мире конкурса макетов природных аквариумов и водных растений – Международного конкурса макетов водных растений (IAPLC)

7. Вертикальные сады

Живые стены – еще один привлекательный элемент ландшафтного дизайна. Совершенно новые и старинные одновременно, их очарование ошеломляет и продолжает распространяться по всему миру. Не потому ли, что мы так привыкли воспринимать ландшафтную архитектуру только в ее условном горизонтальном виде? Мы не можем этого знать наверняка, но бесспорно одно — когда мы говорим о вертикальных садах, на ум приходит одно имя — Патрик Блан . Патрик Блан — французский ботаник , который известен как первый, кто разработал «современный» образец зеленых стен, снабженный полной гидропонной системой, инертной средой и множеством экзотических схем растений. Среди его впечатляющих проектов Музей набережной Бранли в Париже и Парламент в Брюсселе . Он стал вдохновителем для многих дизайнеров, таких как Flora Grubb , например, которая проектирует жилые стены для частных клиентов, делая акцент на суккулентах. Прежде чем делать какие-либо выводы, мы предлагаем вам полезную информацию об истории зеленых стен и несколько удивительных фактов о них в двух следующих статьях: Осмелились бы вы стать следующим Патриком Бланком? Все зависит от тебя.

Невероятная зеленая настенная витрина. Фото: Патрик Блан

8. Экология и устойчивость

Мы переходим к нашей следующей тенденции в ландшафтном дизайне – экологическому и устойчивому дизайну. Это еще одно популярное в наши дни движение, которое недаром набирает обороты. Если вы широко мыслящий и дальновидный человек, который заботится о таких вопросах, как охрана природы, стимулирование биоразнообразия, методы переработки, управление дождевой водой или что-либо, связанное с благополучием нашей окружающей среды, вы можете подумать о том, чтобы специализироваться в этом направлении.

Rain Gardens (Найджел Даннетт, Энди Клейден)

Существует множество надежных источников, которые вы можете использовать в качестве отправной точки, если вы все еще сомневаетесь, является ли это вашим призванием или нет. Найджел Даннетт и Энди Клэйден могут помочь вам в решении этой задачи благодаря своим идеям, которыми они поделились с нами в своей книге «Дождевые сады». Рецензию на книгу смотрите здесь. Еще один обзор книги раскрывает основы проектирования устойчивого сайта, как следует из названия. Устойчивые практики и стратегии собраны, чтобы предоставить полезный инструмент в руки ориентированных на будущее дизайнеров. Взгляните на это здесь.

Нажмите ЗДЕСЬ и заберите свою копию «Проектирование устойчивого сайта». Фото предоставлено: Elisa García Nieto

9. Туризм и тематические парки

Наше исследование ниши направлено на еще одну малоизвестную часть ландшафтной архитектуры – взаимосвязь между туризмом, тематическими парками, приключенческими тропами и ландшафтным дизайном. Увлекаетесь планированием тематических туристических маршрутов, изучением фольклора и истории разных мест и переосмыслением этих традиций в дизайне? Если связывание природы, аутентичности и людей воедино выгодным социальным и экономическим способом звучит для вас захватывающим, возможно, вы только что нашли свой путь в жизни. Один процветающий пример дизайна тропического туристического курорта превосходно демонстрирует, насколько сильной может быть сила взаимодействия. Как создать сенсорный опыт и сделать его незабываемым для посетителей? Посмотрите, как Enviro Tec сделала это.

Курорт Шератон Бали Кута. Предоставлено: Enviro Tec

Вторым проектом, заслуживающим вашего внимания, является Quilotoa Crater Overlook, который выделяется минимальным, но явным вмешательством человека в дизайн, подходом поддержки сообщества и, в основном, сохранением природных богатств. Как Quilotoa Crater Overlook захватил природу, не уничтожив ее? Узнайте здесь:

Вид на кратер Килотоа, Зумбахуа, Эквадор, Хорхе Хавьер Андраде Бенитес, Хавьер Мера Луна и Даниэль Морено

10. 3D-визуализация и графический дизайн

Наш последний номер предназначен для ниши, подходящей для любителей технологий. Как ландшафтные архитекторы, мы должны иметь возможность работать с многочисленными компьютерными программами для визуализации наших идей. Некоторые дизайнеры плохо справляются с рендерингом, но у других, кажется, есть склонность к этому. Если вы из второго вида, почему бы вам не овладеть этим навыком? Если вас не пугают долгие часы в компании компьютера и если 3D-моделирование — ваш способ самовыражения, дерзайте. Ознакомьтесь с нашими полезными статьями о компьютерной визуализации и посмотрите, проснулся ли в вас художник.

• 5 лучших программ для 3D-моделирования для ландшафтных архитекторов
• 10 невероятных плагинов для Sketchup
• 10 руководств по Photoshop для продвинутых навыков работы с Photoshop

Возможности программного обеспечения для 3D-моделирования. Фото предоставлено shuttersock.com

Есть ли еще ниши, которые можно найти?

Пройдясь по этим десяти различным нишам в ландшафтной архитектуре, мы можем сделать вывод, что в каждой из них есть что-то особенное, значимое и волнующее. Это лишний раз доказывает, насколько переменчиво и многогранно искусство ландшафтного дизайна.